Si existe un estilo musical de masiva crítica social, ese sin duda es el hip hop.
En este caso, uno de los representantes más ilustres, pleno poeta urbano, es Nach Scratch. NAcido en Albacete y criado en Alicante, es uno de los raperos más conocidos de nuestro país junto con grupos como Violadores del Verso, Rapsus Klei, SFDK o Tote King.
Me gustan muchas canciones pero especialmente ésta. Será porque estoy sensibilizado con lo que está ocurriendo con nuestra adolescencia y mi profesión también me toca la fibra sensible.
Desde mi punto de vista, esta canción dice verdades como puños, cosas muy habituales que están ocurriendo en la calle con hijos o amigos.
La cultura del esfuerzo ha terminado. Ya no existen motivos para respetar y moverse por principios. Hoy día podemos hacer lo que queramos con consecuencias casi nulas.
Y la conciencia? Seguramente la conciencia sólo existe en la mente de pocos.
Os exhorto a que escuchéis atentamente la canción sigáis la letra.
Saludos
Letra de "Chico problemático":
Nach.. Desde mi escritorio a todo el planeta Tierra....
He vuelto a veros, en escenarios, en vuestras radios, en vuestros barrios....
Que pasa ahí fuera con esos niños?
Con miradas de adultos sin ilusion y sin sueños...
El niño quiso conocer,
Y nadie supo responder,
El niño no encontró el cariño que el creía merecer,
Y asi comenzo a crecer, a desobeder,
A aparecer frente a su almohada ebrio a cada amanecer,
El chico es mediocre al parecer y no destaca que hacer
Si cada vez mas a menudo saca sus dientes y ataca,
Si ya no es un chico tranquilo,
Anda demasiado rápido en el filo
Y pende de un hilo muy fino,
No ve a nadie detrás en su defensa
Entonces piensa que diez golpes por un beso no compensan,
Inocente adolescente, se siente confuso,
Y se comporta nervioso ante los intrusos,
Conozco a muchos de estos muchachos, en sus corros fuman porros,
Y andan siempre borrachos, hechos diarios en tu barrio y en el mío,
Como quieres resolver el odio con mas odio, tío,
Como pretendes que te tome en serio alguien actuando con violencia
Solo para que te miren, importándote una mierda que los demás se lastimen,
Si tus colegas lo viven ellos te aplauden y ríen,
Es el deporte que en las calles se practica, medallitas, chándales y eso parece la villa olímpica,
Cada noche en cada parque son escenas típicas, tonitas,
De esas vidas claustrofobias, para chicos herméticos, lunáticos,
El ocaso del fracaso les ha vuelto problemáticos
No quiero causar pánico
Con las cosas que explico,
Ni que me entienda el presidente, el siempre ha sido rico,
Tan solo practico atípicos registros líricos
Predico el rape pacifico en estos paisajes árticos.
Es lo único que os queda,
En cualquier país cualquier lugar, sobre cualquier acera,
No dejéis que el amor muera es lo único que os queda
Y lo sabéis lanzar la moneda,
aguantad la espera y lo veréis,
que no se siente el cebo asta que por fin se muerde,
ni se echa de menos algo hasta que se pierde,
que lo recuerde....
[Coro]
Dime porque se duermen, porque se pierden?
Crecen demasiado rapido y no entienden
Que se les pasa la vida, que no hay salida,
Cuando quieren rectificar ya estan perdidas
Dime porque se duermen, porque se pierden?
Crecen demasiado rapido y no entienden
Que se les pasa la vida, que no hay salida ,
cuando quieren rectificar....
Si ayer fue el signo de la Paz y hoy es el logo del mercedes
Y en los parque ya no hay niños internet los atrapo en sus redes,
Ahora el chico cometerá delitos leves debe parar su obsesión
Por todo aquello que no tiene, no tiene capacidad, teme la responsabilidad,
Y asi perderlo todo al no afrontar su realidad.
Y la verdad no se si es un problema de la LOGSE
De un gobierno que os quita el futuro y luego os vende un Porche,
Por eso el chico sigue sumido en su crisis,
Pistolitas, Mitsubishis comieron su materia gris.
Parálisis mental, ciclo vital, en espiral,
Solo ancianos y jóvenes, locos, colapsan el hospital,
Y no es casual, esta desesperación
A causa de una educación que inspira desmotivación,
Esta de moda ser el malo el mas villano el mas cabron,
Y hacer la mayor locura para llamar la atención.
Triste confusión entre el miedo
Y el respeto pero el chico se siente grande cuando pasa y los demás se quedan quietos,
El chico que jamás encontró afecto
En una sociedad infecta que solo afecta a hombres perfectos.
Detesto, que me tachéis de reverendo,
Tan solo estoy respondiendo
Viendo lo que esta pasando, a todos los oídos, que me estáis escuchando,
A todos los niños perdidos que me estáis buscando,
Seguir andando, soñando con tener el mando,
Mequetrefes creen ser jefes traicionando asta a su propio bando,
Formando mafias absurdas no hay control entre esas curvas en las que circulas,
Porque no respiras, porque miras perdonando vidas
Porque te suicidas porque tienes el diablo en tu saliva,
¿Por qué?
[Coro]
Dime porque se duermen, porque se pierden?
Crecen demasiado rapido y no entienden
Que se les pasa la vida, que no hay salida,
Cuando quieren rectificar ya estan perdidas
Dime porque se duermen, porque se pierden?
Crecen demasiado rapido y no entienden
Que se les pasa la vida, que no hay salida ,
Cuando quieren rectificar....
lunes, 8 de junio de 2009
sábado, 6 de junio de 2009
"Final Fantasy XIII" coming soon
Ante la esperada llegada de esta grandísimo videojuego, el E3 de Los Ángeles mostró el pasado 1 de Junio el siguiente vídeo de demostración.
Sin duda alguna, recuerda bastante a la Guerra de las Galaxias.
Como podemos observar también, el juego final según sus creadores, aprovechará un gran porcentaje de lo que puede mover la PS3. Este vídeo es bastante representativo de ello.
Los seguidores de este juego ya estamos esperando con las manos abiertas su "caída desde el cielo". Pronto, pronto, muy pronto estará por aquí.
Saludos.
Argumento del juego
El título se centrará en Cocoon, una colonia flotante creada con cristales que protege a millones de ciudadanos con su avanzada tecnología, en oposición a Pulse, un mundo completamente natural que está por debajo de ellos. Pero los habitantes de Cocoon temen a los de Pulse. Aunque no vive de una industrialización radical, Pulse también tiene cristales, pero no se sabe para qué los usan.
Es posible que la chica que podría ser la protagonista del juego (la protagonista del primer tráiler) sea una Lusi, pero parece que ha sido señalada por los cristales como una enemiga de la humanidad que producirá el declive del mundo.
Razas
Habrá en el juego dos tipos de razas: fal'Cie y l'Cie. Los Farsi son seres sobrenaturales y los constructores de Cocoon, pero no se ha desvelado cuáles son sus intenciones ni su relación con los cristales. Los l'Cie son personas que fueron escogidas para cumplir las órdenes de los fal'Cie y tienen un destino o estigma predeterminado.
Personajes
Lightning (ライトニング, Raitoningu)
Es la protagonista y se confirmó que «Lightning» es el nombre clave de la chica y que su verdadera identidad será desvelada durante el desarrollo de la historia.
Es una mujer joven, asociada en un pasado con el ejército de Cocoon, la cual recibió un cometido por un Crystal. Ligthning tiene un pelo largo de color fresa-rubio y mide 178 cm de alto.
Su diseñador Tetsuya Nomura recibió el encargo de crear “una versión femenina de Cloud Strife de Final Fantasy VII”. Durante su diseño, él la ha descrito como “no muy femenina”.
Ligthning esgrime una combinación de pistola y espada, la cual también puede manipular la gravedad.
Snow Villiers (スノウ・ヴィリアース, Sunō Viriāsu)
Snow Villers un hombre rubio que conduce una moto con el espíritu de las Hermanas Shiva y que porta una pistola de gran tamaño. Es un hombre grande capaz de correr mientras carga sobre él con dos personas.
Snow es el cabecilla de la resistencia contra el teocrático gobierno de Cocoon, y el guardaespaldas de Ligthtning.
Fue conocido como “Mr. 33 cm” durante el desarrollo de Final Fantasy XII como referencia a su talla de calzado. En Octubre del 2008 según la revista “Weekly Shonen Jumps” se dijo que controlaba un poder relacionado con el tatuaje de su antebrazo derecho.
Oerba Dia Vanille (ヲルバ＝ダイア・ヴァニラ, Oruba-Daia Vanira?)
Es una chica de cabello castaño rojizo en forma de cola, que habita en Pulso. En el trailer, aparece cautiva por el ejército de Cocoon en una procesión funeraria. Es descrita como una persona optimista, quien carga un gran peso en su corazón. Su arma simboliza un arco moderno.
Sazh Katzroy (サッズ・カッツロイ Sazzu Kattsuroi?)
Es un hombre afro de mediana edad que conoció a Lightning durante su servicio en el ejército de Cocoon.Sazh esgrime una pistola de doble cañón y tiene como mascota a una cría de chocobo. Ha sido descrito como un chofer, de llanto fácil, y que aparece al principio del juego.
Nora (ノラ Nōra)
En realidad, no se sabe a ciencia cierta que es Nora, si un nombre en clave o el nombre de un equipo de pelea. Porque en la web oficial de Final Fantasy XIII, en la parte de personajes, en la solapa que dice Nora hay 3 personajes: Gadot, Maqui y Lebreau. El primero es un hombre y las 2 últimas son mujeres.
Sin duda alguna, recuerda bastante a la Guerra de las Galaxias.
Como podemos observar también, el juego final según sus creadores, aprovechará un gran porcentaje de lo que puede mover la PS3. Este vídeo es bastante representativo de ello.
Los seguidores de este juego ya estamos esperando con las manos abiertas su "caída desde el cielo". Pronto, pronto, muy pronto estará por aquí.
Saludos.
Argumento del juego
El título se centrará en Cocoon, una colonia flotante creada con cristales que protege a millones de ciudadanos con su avanzada tecnología, en oposición a Pulse, un mundo completamente natural que está por debajo de ellos. Pero los habitantes de Cocoon temen a los de Pulse. Aunque no vive de una industrialización radical, Pulse también tiene cristales, pero no se sabe para qué los usan.
Es posible que la chica que podría ser la protagonista del juego (la protagonista del primer tráiler) sea una Lusi, pero parece que ha sido señalada por los cristales como una enemiga de la humanidad que producirá el declive del mundo.
Razas
Habrá en el juego dos tipos de razas: fal'Cie y l'Cie. Los Farsi son seres sobrenaturales y los constructores de Cocoon, pero no se ha desvelado cuáles son sus intenciones ni su relación con los cristales. Los l'Cie son personas que fueron escogidas para cumplir las órdenes de los fal'Cie y tienen un destino o estigma predeterminado.
Personajes
Lightning (ライトニング, Raitoningu)
Es la protagonista y se confirmó que «Lightning» es el nombre clave de la chica y que su verdadera identidad será desvelada durante el desarrollo de la historia.
Es una mujer joven, asociada en un pasado con el ejército de Cocoon, la cual recibió un cometido por un Crystal. Ligthning tiene un pelo largo de color fresa-rubio y mide 178 cm de alto.
Su diseñador Tetsuya Nomura recibió el encargo de crear “una versión femenina de Cloud Strife de Final Fantasy VII”. Durante su diseño, él la ha descrito como “no muy femenina”.
Ligthning esgrime una combinación de pistola y espada, la cual también puede manipular la gravedad.
Snow Villiers (スノウ・ヴィリアース, Sunō Viriāsu)
Snow Villers un hombre rubio que conduce una moto con el espíritu de las Hermanas Shiva y que porta una pistola de gran tamaño. Es un hombre grande capaz de correr mientras carga sobre él con dos personas.
Snow es el cabecilla de la resistencia contra el teocrático gobierno de Cocoon, y el guardaespaldas de Ligthtning.
Fue conocido como “Mr. 33 cm” durante el desarrollo de Final Fantasy XII como referencia a su talla de calzado. En Octubre del 2008 según la revista “Weekly Shonen Jumps” se dijo que controlaba un poder relacionado con el tatuaje de su antebrazo derecho.
Oerba Dia Vanille (ヲルバ＝ダイア・ヴァニラ, Oruba-Daia Vanira?)
Es una chica de cabello castaño rojizo en forma de cola, que habita en Pulso. En el trailer, aparece cautiva por el ejército de Cocoon en una procesión funeraria. Es descrita como una persona optimista, quien carga un gran peso en su corazón. Su arma simboliza un arco moderno.
Sazh Katzroy (サッズ・カッツロイ Sazzu Kattsuroi?)
Es un hombre afro de mediana edad que conoció a Lightning durante su servicio en el ejército de Cocoon.Sazh esgrime una pistola de doble cañón y tiene como mascota a una cría de chocobo. Ha sido descrito como un chofer, de llanto fácil, y que aparece al principio del juego.
Nora (ノラ Nōra)
En realidad, no se sabe a ciencia cierta que es Nora, si un nombre en clave o el nombre de un equipo de pelea. Porque en la web oficial de Final Fantasy XIII, en la parte de personajes, en la solapa que dice Nora hay 3 personajes: Gadot, Maqui y Lebreau. El primero es un hombre y las 2 últimas son mujeres.
Texas con "Halo"
Recuerdo, con mucho cariño, cómo en mi época universitaria salmantina, teniendo muy pocos cuartos, ahorré para comprarme un disco que me hacía mucha ilusión "White on blonde" de Texas. Mis cosas suelo tratarlas con mucho cariño, siempre guardo una relación muy sentimental con todo aquello que ha pasado por mí, y este disco fue mi preciado hasta que lo dejé a alguien (tengo que decir que no recuerdo quién) y me desapareció. Lástima.
Una de las más bellas canciones que tiene esta hermosa mujer es ésta.
Espero que la disfrutéis tanto como yo la disfruto.
Saludos.
Letra "Halo"
Bright light city
You're her religion
Superstars in their own private movie
Play just like children
Lies that take her
Places she's never seen
The kiss and tell of it all
To her it seems so obscene
She's so pretty
Her hair is a mess
We all love her
To that we confess
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
For their blindness
She sees much further
Like on a widescreen viewing
Going down on her
She's so pretty
Her hair is a mess
We all love her
To that we confess
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
She believes in everything
She believes in nothing, in everything
Halo, halo, halo, halo
Halo, halo, halo, halo
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
She believes in everything
She believes in nothing, in everything
She believes in everything
She believes in nothing, in everything
For she has a halo
She has a halo
Una de las más bellas canciones que tiene esta hermosa mujer es ésta.
Espero que la disfrutéis tanto como yo la disfruto.
Saludos.
Letra "Halo"
Bright light city
You're her religion
Superstars in their own private movie
Play just like children
Lies that take her
Places she's never seen
The kiss and tell of it all
To her it seems so obscene
She's so pretty
Her hair is a mess
We all love her
To that we confess
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
For their blindness
She sees much further
Like on a widescreen viewing
Going down on her
She's so pretty
Her hair is a mess
We all love her
To that we confess
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
She believes in everything
She believes in nothing, in everything
Halo, halo, halo, halo
Halo, halo, halo, halo
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
She has a halo
We really do adore her
For she has a halo
Can we touch her
She believes in everything
She believes in nothing, in everything
She believes in everything
She believes in nothing, in everything
For she has a halo
She has a halo
miércoles, 3 de junio de 2009
Más pintura flamenca: Joachim Patinir
Como ya dije en otro artículo anterior, la pintura flamenca es una de las mas gustosas, agradables y satisfactorias que existen. Otro de esos pintores que no pasan inadvertidos es Patinir. Son cuadros son toda una delicia.
Biografía
Joachim Patinir, también llamado de Patinier y de Patiner (h. 1480 - 5 de octubre de 1524) fue un pintor flamenco de paisajes y temas religiosos. Se le considera precursor del paisaje como género independiente y el Museo del Prado le ha dedicado su primera exposición antológica en 2007.
Patinir se registró como miembro de la cofradía de pintores de Amberes (Cofradía de San Lucas) en 1515, donde pasó el resto de su vida. Puede que estudiara con Gerard David en Brujas, quien se registró como cofrade el mismo año que Patinir. Se cree que en 1511, Patinir viajó a Génova con Gerard David y Adrien Ysenbrandt.
En 1521, Alberto Durero acudió a su segunda boda, coincidiendo con su famoso viaje a los Países Bajos. Durero hizo un retrato de Patinir, del que subsiste una versión grabada por Cornelis Cort. Durero llamó a Patinir "der gute Landschaftmaler" ("el buen pintor de paisajes"), creando de esta manera un neologismo traducido más tarde al francés. Recibió como regalo un paisaje suyo, acaso uno de los expuestos en 2007.
Patinir permitió que sus paisajes disminuyeran el protagonismo de las figuras, que a menudo eran pintadas por otros artistas. Sus inmensas vistas combinaban observación del detalle naturalista con la fantasía lírica. Ejemplo de esto es La huida a Egipto (Museo de Amberes). Otros ejemplos de su obra son El descanso en la huida a Egipto (Museo del Prado), El bautismo de Cristo (Museo Kunsthistorisches de Viena), San Juan en Patmos (National Gallery, Londres), Paisaje con pastores (Amberes), y Descanso en el camino (Instituto de Artes de Minneapolis). También se le atribuye un tríptico llamado La penitencia de San Jerónimo. El Museo Thyssen-Bornemisza posee una pequeña pintura.
Las obras acaso más célebres de Patinir son "Caronte cruzando la laguna Estigia" (Museo del Prado) y "San Cristóbal con el Niño Jesús" (Monasterio del Escorial).
Sólo hay cinco cuadros firmados por Patinir, pero se le han atribuido muchas otras con varios grados de certeza. Los que están firmados son: Opus Joachim D. Patinier, significando la “D” en su firma Dionantensis (“de Dinant”), lo que puede atestiguar su procedencia de esta ciudad.
Patinir fue un pionero del paisaje como un género independiente y fue el primer pintor flamenco en considerarse a sí mismo ante todo como un pintor paisajista. Patinir fue amigo de Durero, de Quentin Metsys, con quien colaboró a menudo. La tentación de San Antonio (Prado) se hizo en colaboración con Metsys.
Patinir murió en Amberes y Quentin Metsys se convirtió en tutor de sus hijos.
Patinir es considerado el padre del paisaje por el extraordinario protagonismo que le otorga en sus cuadros. No obstante, hay que dejar claro que aún el paisaje no es un tema autónomo sino que se justifica en temas religiosos: San Jerónimo, la huida de Egipto, etc.
La naturaleza, en este período histórico, es entendida como el espejo de un orden divino; un escenario en el que el hombre debe seguir la senda virtuosa que le acerque al bien y le aleje del mal. Patinir no es ajeno a estas ideas y en sus cuadros podemos ver esta visión simbólica de la naturaleza.
Los cuadros de Patinir se caracterizan por el uso progresivo de los colores, que sirven para acentuar la sensación de distancia en los grandes espacios que pinta. Así, en la parte inferior de los cuadros, donde se encuentra el primer plano, predominan el marrón y el pardo. Según se va alejando el paisaje se va imponiendo el color verde y, en las zonas más lejanas, es el color azul el que predomina. La línea del horizonte suele estar situada en la zona más alta del cuadro, lo que permite la representación de un espacio muy amplio. Por encima de esta línea suele pintar parte del cielo con un blanco brillante que hace intuir que el espacio prosigue detrás y que sugiere la curvatura de la Tierra.
También se puede destacar la recurrencia de las formaciones rocosas que inundan todos los paisajes del autor. Paisajes fantásticos que no parecen ser fieles representaciones de zonas geográficas concretas.
Biografía
Joachim Patinir, también llamado de Patinier y de Patiner (h. 1480 - 5 de octubre de 1524) fue un pintor flamenco de paisajes y temas religiosos. Se le considera precursor del paisaje como género independiente y el Museo del Prado le ha dedicado su primera exposición antológica en 2007.
Patinir se registró como miembro de la cofradía de pintores de Amberes (Cofradía de San Lucas) en 1515, donde pasó el resto de su vida. Puede que estudiara con Gerard David en Brujas, quien se registró como cofrade el mismo año que Patinir. Se cree que en 1511, Patinir viajó a Génova con Gerard David y Adrien Ysenbrandt.
En 1521, Alberto Durero acudió a su segunda boda, coincidiendo con su famoso viaje a los Países Bajos. Durero hizo un retrato de Patinir, del que subsiste una versión grabada por Cornelis Cort. Durero llamó a Patinir "der gute Landschaftmaler" ("el buen pintor de paisajes"), creando de esta manera un neologismo traducido más tarde al francés. Recibió como regalo un paisaje suyo, acaso uno de los expuestos en 2007.
Patinir permitió que sus paisajes disminuyeran el protagonismo de las figuras, que a menudo eran pintadas por otros artistas. Sus inmensas vistas combinaban observación del detalle naturalista con la fantasía lírica. Ejemplo de esto es La huida a Egipto (Museo de Amberes). Otros ejemplos de su obra son El descanso en la huida a Egipto (Museo del Prado), El bautismo de Cristo (Museo Kunsthistorisches de Viena), San Juan en Patmos (National Gallery, Londres), Paisaje con pastores (Amberes), y Descanso en el camino (Instituto de Artes de Minneapolis). También se le atribuye un tríptico llamado La penitencia de San Jerónimo. El Museo Thyssen-Bornemisza posee una pequeña pintura.
Las obras acaso más célebres de Patinir son "Caronte cruzando la laguna Estigia" (Museo del Prado) y "San Cristóbal con el Niño Jesús" (Monasterio del Escorial).
Sólo hay cinco cuadros firmados por Patinir, pero se le han atribuido muchas otras con varios grados de certeza. Los que están firmados son: Opus Joachim D. Patinier, significando la “D” en su firma Dionantensis (“de Dinant”), lo que puede atestiguar su procedencia de esta ciudad.
Patinir fue un pionero del paisaje como un género independiente y fue el primer pintor flamenco en considerarse a sí mismo ante todo como un pintor paisajista. Patinir fue amigo de Durero, de Quentin Metsys, con quien colaboró a menudo. La tentación de San Antonio (Prado) se hizo en colaboración con Metsys.
Patinir murió en Amberes y Quentin Metsys se convirtió en tutor de sus hijos.
Patinir es considerado el padre del paisaje por el extraordinario protagonismo que le otorga en sus cuadros. No obstante, hay que dejar claro que aún el paisaje no es un tema autónomo sino que se justifica en temas religiosos: San Jerónimo, la huida de Egipto, etc.
La naturaleza, en este período histórico, es entendida como el espejo de un orden divino; un escenario en el que el hombre debe seguir la senda virtuosa que le acerque al bien y le aleje del mal. Patinir no es ajeno a estas ideas y en sus cuadros podemos ver esta visión simbólica de la naturaleza.
Los cuadros de Patinir se caracterizan por el uso progresivo de los colores, que sirven para acentuar la sensación de distancia en los grandes espacios que pinta. Así, en la parte inferior de los cuadros, donde se encuentra el primer plano, predominan el marrón y el pardo. Según se va alejando el paisaje se va imponiendo el color verde y, en las zonas más lejanas, es el color azul el que predomina. La línea del horizonte suele estar situada en la zona más alta del cuadro, lo que permite la representación de un espacio muy amplio. Por encima de esta línea suele pintar parte del cielo con un blanco brillante que hace intuir que el espacio prosigue detrás y que sugiere la curvatura de la Tierra.
También se puede destacar la recurrencia de las formaciones rocosas que inundan todos los paisajes del autor. Paisajes fantásticos que no parecen ser fieles representaciones de zonas geográficas concretas.
lunes, 25 de mayo de 2009
Perdidos y las claves de la Sexta Temporada (I)
A partir de este momento, publicaré cada cierto tiempo un artículo recogiendo las posibles claves de la serie. He decidido volver a ver las 5 temporadas de nuevo para poder conexionar todas las ideas que me fluyen. Este es el primero de una serie de ellos. Espero que los disfrutéis.
Tras ver la quinta y última temporada emitida en los USA de Lost, casi ya no me caben dudas de qué puede ser la "isla" tan misteriosa y más o menos que llega a ocurrir. Naturalmente son simplemente hipótesis y puede que me equivoque en muchas cosas pero seguro que en la principal no.
En un principio, tenía dos teorías sobre lo que sería la isla:
La primera teoría es que la isla fuese "La isla de los Bienaventurados":
En la mitología griega, las Islas de los Bienaventurados (en griego antiguo: μακάρων νῆσοι / makárôn nễsoi), constituían una parte del Hades donde las almas virtuosas gozaban de un reposo perfecto después de su muerte. Estaban situadas en los confines occidentales de Libia (en el Océano Atlántico). Sería el lugar donde iban a parar los héroes inmortales como Aquiles, Alcmena, Cadmo, Diomedes, Lico, Medea, Peleo, Penélope, Radamantis y Telégono.
Esta primera teoría ya la he descartado tras ver esta quinta temporada.
Sin duda alguna, la segunda teoría (la cual me ha rondado la cabeza desde el capítulo en el que aparecía el pie de cuatro dedos) es que la isla es la Atlántida:
Atlántida (en griego antiguo Ατλαντίς νησος, Atlantis nesos, ‘isla de Atlantis’ ) es el nombre de una legendaria isla desaparecida en el mar, mencionada y descrita por primera vez en los diálogos Timeo y el Critias, textos del filósofo griego Platón.
La leyenda cuenta que la Atlántida era una isla de grandes dimensiones, se podría considerar un continente, según algunas hipotesis en el Mediterráneo, en otras versiones en el Océano Atlántico, fue destruída por un terremoto o tsunami que inundó totalmente sus tierras dejándola por siempre sumergida bajo las aguas y olvidada en el pasado.
Sus habitantes poseían una tecnología y cultura muy superior a la de los contemporáneos de su época y fueron decisivos en los avances de todas las culturas mundiales. Su ubicación les permitía el acceso a culturas tan dispares como la egipcia y la Maya y eran consumados viajeros, dominando con sus barcos todos los mares y océanos del planeta. La similitud entre estructuras arquitectónicas como las piramides Mayas y Egipcias, o el parecido fonético de algunas palabras en culturas separadas por aguas y miles de kilómetros de distancia se deben según los partidarios de la existencia de dicha isla o continente y a la influencia que los Atlantes (nombre con el que habitualmente se designa a los habitantes de la Atlántida) gracias a su avanzada tecnología marcaron culturas de todo el mundo.
La precisa descripción de los textos de Platón y el hecho que en ellos se afirme reiteradamente que se trata de una historia verdadera, ha llevado a que, especialmente a partir de la segunda mitad del siglo XIX, durante el Romanticismo, se propongan numerosas teorías sobre su ubicación. En la actualidad se piensa que el relato de la Atlántida, según la interpretación literal de las traducciones ortodoxas de los textos de Platón, presenta anacronismos y datos imposibles. Una opinión muy extendida es que la Atlántida descrita por Platón nunca existió, y que sólo es un mero vehículo literario o un mito inventado por él. Por otro lado, como ya se ha dicho, Platón describió el relato como historia verdadera y no como mito. Se ha apuntado que la leyenda pueda haber sido inspirada en un lejano fondo de realidad histórica, vinculado a alguna catástrofe natural pretérita como pudiera ser un diluvio, una gran inundación o un terremoto. Y en el caso que nos ocupa, este desastre natural podría haber sido un cataclismo provocado por bolsas electromagnéticas (Daniel Faraday, el físico de la serie, lleva el mismo apellido que la persona que sentó las bases del electromagnetismo: Michael Faraday).
La relación entre la Atlántida, Jacob y la cruz de la vida o "Ankh":
Jacob o Ya'akov, en hebreo יַעֲקֹב "sostenido por el talón" o en árabe يعقوب Yaʿqūb, conocido después como Israel hebreo יִשְׂרָאֵל "EL que Pelea con Dios", árabe اسرائيل Isrāʾīl) es uno de los patriarcas de la Biblia. Su historia es contada en el libro del Génesis. Como bien hemos visto en la serie, brinda su morada a su propio nombre.
La vida de Jacob es la vida de cualquier creyente, hay pruebas, hay errores. Pero vemos que Jacob va madurando, su forma de enfrentar los problemas es diferente, siempre fue un hombre astuto, Dios está haciendo de él un hombre espiritual.
Interesante es el conflicto que mantuvo con su hermano Esaú (que podría ser el personaje de comienzos del capítulo del "Incidente").
Esaú, (en hebreo עֵשָׂו `eśaw, que siginifica velludo) es un personaje de la mitología del judaísmo, el cual lo incorporó a su vez de la mitología de los edomitas, la cual lo consideraba su antepasado.
Relato de Jacob y Esaú:
Narra el Génesis que un día, estando Esaú agotado a causa de volver de cazar, le pidió a su hermano Jacob que le diera de comer un guiso rojo (el cual el mismo Jacob había preparado); Jacob aceptó, aunque imponiendo como condición que Esaú - a quien desde entonces se le conoce también como Edom, que significa rojo - le cediera los derechos y prerrogativas que el tenía como primogénito. En otra ocasión Jacob se valió de las artimañas propuestas por su madre Rebeca (sumándole el hecho de que su padre se estaba quedando ciego) para robarle a Esaú la bendición que le correspondía. Esto último fue el motivo desencadenante del odio de Esaú hacia Jacob, el cual, temiendo las consecuencias de su osadía y aconsejado otra vez por Rebeca, huyó a Padam Aram - donde vivía su tío Labán - y permaneció ahí por veinte años. Sin embargo pasado ese tiempo los hermanos se volvieron a encontrar y se reconciliaron, viéndose por última vez para el entierro de su padre.
Lo que ocurre es que las pruebas están debilitando a Jacob, se vuelve anciano, tiene personas a su cargo, sus enemigos (como Esaú) son muy poderosos y no sabe si tienen buenas intenciones, ¿qué puede hacer?. Algo similar está ocurriendo en Lost.
Y el último elemento es el ANKH:
El Anj (ˁnḫ) es un jeroglífico egipcio que significa "vida", un símbolo muy utilizado en la iconografía de esta cultura.
También se la denomina cruz ansada (cruz con la parte superior en forma de óvalo, lazo, asa o ansa), crux ansata en latín, la "llave de la vida" o la "cruz egipcia".
En inglés: Ankh, en alemán: Anch, en francés: Ânkh (pronunciado en todos estos idiomas: Anj).
En Antiguo Egipto se relacionó con los dioses, Necher, que eran representados portando dicho símbolo, indicando sus competencias sobre la vida y la muerte, su inmanencia y condición de eternos; relacionado con los hombres, significa la búsqueda de la inmortalidad, razón por la cual es utilizada para describir la vida o la idea de vida después de la muerte, entendida como inmortalidad, al principio sólo digna del faraón y, después del Imperio Nuevo, de todos los egipcios al evolucionar sus creencias, tal como se describe en el Libro de los Muertos. El anj se relacionó, como símbolo de renacimiento, con la diosa Isis y con su esposo Osiris, ya que cuando fue asesinado por su hermano, su esposa lo resucitó mediante magia.
Otra hipótesis presupone que la "T" de la parte inferior del "anj" representaría, estilizados, los atributos sexuales masculinos, mientras que el asa representaría el útero o el pubis de la mujer, como reconciliación de los opuestos; podría simbolizar la reproducción y la unión sexual. Hathor, la diosa de la alegría de vivir y de la muerte, daba vida con ella. En muchos aspectos se corresponde con las diosas Inanna, Ishtar, Astarté, Afrodita y Venus.
Estos tres elementos guardan relación entre sí ya que según cuentan los textos, después de un tiempo, Jacob emigró hacia Egipto (lo que supone el conocimiento de la cruz ansada). Sobre la ubicación de la isla, como dijimos antes, fue un tanto misteriosa, pero muchos estudiosos la localizaban cerca de Egipto. Por tanto, no es de extrañar que estas tres situaciones tengan un denominador común.
Resumiendo:
En un principio, creemos que la isla sería la Atlántida y es una especie de gran templo comandado por una cultura y civilización desconocida pero con rasgos identificativos de otras culturas (en mi opinión es de origen extraterrestre; me recuerda mucho a Stargate). Hasta aquí llegó Jacob y su lucha espiritual y física que mantiene con su antagonista (Esaú o el ángel???). La isla se encuentra influenciada por la civilización egipcia: inmortalidad y eterna juventud.
Quedan muchas preguntas en el aire: ¿Quién o qué representa el "mosntruo"? ¿será una especie de Caronte? ¿cuál es la misión verdadera de los "otros" y los llegados a la isla?.
La clave se encuentra en un diálogo que mantiene Jacob con el personaje del principio: "siempre es la misma historia: llegan, combaten y mueren" (no es textual pero creo recordar que era algo así).
Como no he podido ver la temporada seguidamente, posiblemente muchos detalles se me hayan pasado. Ahora veré de nuevo la tercera, cuarta y quinta para hacer un mejor análisis de la situación.
Queda abierto el debate por si alguno quiere comentar.
Saludos
Tras ver la quinta y última temporada emitida en los USA de Lost, casi ya no me caben dudas de qué puede ser la "isla" tan misteriosa y más o menos que llega a ocurrir. Naturalmente son simplemente hipótesis y puede que me equivoque en muchas cosas pero seguro que en la principal no.
En un principio, tenía dos teorías sobre lo que sería la isla:
La primera teoría es que la isla fuese "La isla de los Bienaventurados":
En la mitología griega, las Islas de los Bienaventurados (en griego antiguo: μακάρων νῆσοι / makárôn nễsoi), constituían una parte del Hades donde las almas virtuosas gozaban de un reposo perfecto después de su muerte. Estaban situadas en los confines occidentales de Libia (en el Océano Atlántico). Sería el lugar donde iban a parar los héroes inmortales como Aquiles, Alcmena, Cadmo, Diomedes, Lico, Medea, Peleo, Penélope, Radamantis y Telégono.
Esta primera teoría ya la he descartado tras ver esta quinta temporada.
Sin duda alguna, la segunda teoría (la cual me ha rondado la cabeza desde el capítulo en el que aparecía el pie de cuatro dedos) es que la isla es la Atlántida:
Atlántida (en griego antiguo Ατλαντίς νησος, Atlantis nesos, ‘isla de Atlantis’ ) es el nombre de una legendaria isla desaparecida en el mar, mencionada y descrita por primera vez en los diálogos Timeo y el Critias, textos del filósofo griego Platón.
La leyenda cuenta que la Atlántida era una isla de grandes dimensiones, se podría considerar un continente, según algunas hipotesis en el Mediterráneo, en otras versiones en el Océano Atlántico, fue destruída por un terremoto o tsunami que inundó totalmente sus tierras dejándola por siempre sumergida bajo las aguas y olvidada en el pasado.
Sus habitantes poseían una tecnología y cultura muy superior a la de los contemporáneos de su época y fueron decisivos en los avances de todas las culturas mundiales. Su ubicación les permitía el acceso a culturas tan dispares como la egipcia y la Maya y eran consumados viajeros, dominando con sus barcos todos los mares y océanos del planeta. La similitud entre estructuras arquitectónicas como las piramides Mayas y Egipcias, o el parecido fonético de algunas palabras en culturas separadas por aguas y miles de kilómetros de distancia se deben según los partidarios de la existencia de dicha isla o continente y a la influencia que los Atlantes (nombre con el que habitualmente se designa a los habitantes de la Atlántida) gracias a su avanzada tecnología marcaron culturas de todo el mundo.
La precisa descripción de los textos de Platón y el hecho que en ellos se afirme reiteradamente que se trata de una historia verdadera, ha llevado a que, especialmente a partir de la segunda mitad del siglo XIX, durante el Romanticismo, se propongan numerosas teorías sobre su ubicación. En la actualidad se piensa que el relato de la Atlántida, según la interpretación literal de las traducciones ortodoxas de los textos de Platón, presenta anacronismos y datos imposibles. Una opinión muy extendida es que la Atlántida descrita por Platón nunca existió, y que sólo es un mero vehículo literario o un mito inventado por él. Por otro lado, como ya se ha dicho, Platón describió el relato como historia verdadera y no como mito. Se ha apuntado que la leyenda pueda haber sido inspirada en un lejano fondo de realidad histórica, vinculado a alguna catástrofe natural pretérita como pudiera ser un diluvio, una gran inundación o un terremoto. Y en el caso que nos ocupa, este desastre natural podría haber sido un cataclismo provocado por bolsas electromagnéticas (Daniel Faraday, el físico de la serie, lleva el mismo apellido que la persona que sentó las bases del electromagnetismo: Michael Faraday).
La relación entre la Atlántida, Jacob y la cruz de la vida o "Ankh":
Jacob o Ya'akov, en hebreo יַעֲקֹב "sostenido por el talón" o en árabe يعقوب Yaʿqūb, conocido después como Israel hebreo יִשְׂרָאֵל "EL que Pelea con Dios", árabe اسرائيل Isrāʾīl) es uno de los patriarcas de la Biblia. Su historia es contada en el libro del Génesis. Como bien hemos visto en la serie, brinda su morada a su propio nombre.
La vida de Jacob es la vida de cualquier creyente, hay pruebas, hay errores. Pero vemos que Jacob va madurando, su forma de enfrentar los problemas es diferente, siempre fue un hombre astuto, Dios está haciendo de él un hombre espiritual.
Interesante es el conflicto que mantuvo con su hermano Esaú (que podría ser el personaje de comienzos del capítulo del "Incidente").
Esaú, (en hebreo עֵשָׂו `eśaw, que siginifica velludo) es un personaje de la mitología del judaísmo, el cual lo incorporó a su vez de la mitología de los edomitas, la cual lo consideraba su antepasado.
Relato de Jacob y Esaú:
Narra el Génesis que un día, estando Esaú agotado a causa de volver de cazar, le pidió a su hermano Jacob que le diera de comer un guiso rojo (el cual el mismo Jacob había preparado); Jacob aceptó, aunque imponiendo como condición que Esaú - a quien desde entonces se le conoce también como Edom, que significa rojo - le cediera los derechos y prerrogativas que el tenía como primogénito. En otra ocasión Jacob se valió de las artimañas propuestas por su madre Rebeca (sumándole el hecho de que su padre se estaba quedando ciego) para robarle a Esaú la bendición que le correspondía. Esto último fue el motivo desencadenante del odio de Esaú hacia Jacob, el cual, temiendo las consecuencias de su osadía y aconsejado otra vez por Rebeca, huyó a Padam Aram - donde vivía su tío Labán - y permaneció ahí por veinte años. Sin embargo pasado ese tiempo los hermanos se volvieron a encontrar y se reconciliaron, viéndose por última vez para el entierro de su padre.
Lo que ocurre es que las pruebas están debilitando a Jacob, se vuelve anciano, tiene personas a su cargo, sus enemigos (como Esaú) son muy poderosos y no sabe si tienen buenas intenciones, ¿qué puede hacer?. Algo similar está ocurriendo en Lost.
Y el último elemento es el ANKH:
El Anj (ˁnḫ) es un jeroglífico egipcio que significa "vida", un símbolo muy utilizado en la iconografía de esta cultura.
También se la denomina cruz ansada (cruz con la parte superior en forma de óvalo, lazo, asa o ansa), crux ansata en latín, la "llave de la vida" o la "cruz egipcia".
En inglés: Ankh, en alemán: Anch, en francés: Ânkh (pronunciado en todos estos idiomas: Anj).
En Antiguo Egipto se relacionó con los dioses, Necher, que eran representados portando dicho símbolo, indicando sus competencias sobre la vida y la muerte, su inmanencia y condición de eternos; relacionado con los hombres, significa la búsqueda de la inmortalidad, razón por la cual es utilizada para describir la vida o la idea de vida después de la muerte, entendida como inmortalidad, al principio sólo digna del faraón y, después del Imperio Nuevo, de todos los egipcios al evolucionar sus creencias, tal como se describe en el Libro de los Muertos. El anj se relacionó, como símbolo de renacimiento, con la diosa Isis y con su esposo Osiris, ya que cuando fue asesinado por su hermano, su esposa lo resucitó mediante magia.
Otra hipótesis presupone que la "T" de la parte inferior del "anj" representaría, estilizados, los atributos sexuales masculinos, mientras que el asa representaría el útero o el pubis de la mujer, como reconciliación de los opuestos; podría simbolizar la reproducción y la unión sexual. Hathor, la diosa de la alegría de vivir y de la muerte, daba vida con ella. En muchos aspectos se corresponde con las diosas Inanna, Ishtar, Astarté, Afrodita y Venus.
Estos tres elementos guardan relación entre sí ya que según cuentan los textos, después de un tiempo, Jacob emigró hacia Egipto (lo que supone el conocimiento de la cruz ansada). Sobre la ubicación de la isla, como dijimos antes, fue un tanto misteriosa, pero muchos estudiosos la localizaban cerca de Egipto. Por tanto, no es de extrañar que estas tres situaciones tengan un denominador común.
Resumiendo:
En un principio, creemos que la isla sería la Atlántida y es una especie de gran templo comandado por una cultura y civilización desconocida pero con rasgos identificativos de otras culturas (en mi opinión es de origen extraterrestre; me recuerda mucho a Stargate). Hasta aquí llegó Jacob y su lucha espiritual y física que mantiene con su antagonista (Esaú o el ángel???). La isla se encuentra influenciada por la civilización egipcia: inmortalidad y eterna juventud.
Quedan muchas preguntas en el aire: ¿Quién o qué representa el "mosntruo"? ¿será una especie de Caronte? ¿cuál es la misión verdadera de los "otros" y los llegados a la isla?.
La clave se encuentra en un diálogo que mantiene Jacob con el personaje del principio: "siempre es la misma historia: llegan, combaten y mueren" (no es textual pero creo recordar que era algo así).
Como no he podido ver la temporada seguidamente, posiblemente muchos detalles se me hayan pasado. Ahora veré de nuevo la tercera, cuarta y quinta para hacer un mejor análisis de la situación.
Queda abierto el debate por si alguno quiere comentar.
Saludos
domingo, 17 de mayo de 2009
Festival Eurovisión 09 Moscú
Lo de ayer noche fue, una vez más, un esperpento y algo muy avergonzante y bochornoso. Una vez más, y ya por enésima vez, volvió a dominar en las preferencias de los votantes no la originalidad o belleza de las canciones, sino su "amiguismo" o relaciones estrechas políticas entre unos y otros.
Con esto no quiero decir que la canción noruega "Fairytale" no fuese justa vencedera (ya que la mayoría fue aplastante) pero a mi juicio tampoco fue mejor que la canción albanesa o sueca.
Me indigna la poca objetividad que estas gentes toman a la hora de deliberar.
En el caso de España, obtuvo sólo 23 puntos y gracias a Andorra y Portugal (quiénes si no). Con lo cual queda demostrado una vez más las intenciones de cada uno de los países participantes.
No debemos engañarnos señores y señoras: España no hizo una actuación tan pésima como para quedar penúltima; y lamentablemente y pese a quien le pese, España no volverá a ganar un certamen de este tipo nunca más, lleve a quien lleve, porque no existe objetividad alguna. ¿A quién votarán un país balcánico? ¿a quién votará un país nórdico? La cosa está muy clara.
El año pasado me alegré mucho de que fuera Rodolfo Chiquilicuatre porque era lo que se merecía y se merece ese festival: que les hagan calvos por lo ridículo de las votaciones (y fíjense el lugar que ocupó).
RTVE debería muy y mucho plantearse volver a alguna edición de este festival: es dinero de los españoles muy mal invertido por no decir perdido de antemano.
¿Qué hizo Italia en su día? Ejemplo que debemos seguir.
En mi ranking de apuestas para el top five ayer, viendo a todos los participantes fue el siguiente:
1. Albania 2. Alemania 3. Noruega 4. Suecia 5. España
En fin: Soraya, mujer, no te preocupes por los votos porque todo es un montaje y estuviste fenomenal. Enhorabuena.
Con esto no quiero decir que la canción noruega "Fairytale" no fuese justa vencedera (ya que la mayoría fue aplastante) pero a mi juicio tampoco fue mejor que la canción albanesa o sueca.
Me indigna la poca objetividad que estas gentes toman a la hora de deliberar.
En el caso de España, obtuvo sólo 23 puntos y gracias a Andorra y Portugal (quiénes si no). Con lo cual queda demostrado una vez más las intenciones de cada uno de los países participantes.
No debemos engañarnos señores y señoras: España no hizo una actuación tan pésima como para quedar penúltima; y lamentablemente y pese a quien le pese, España no volverá a ganar un certamen de este tipo nunca más, lleve a quien lleve, porque no existe objetividad alguna. ¿A quién votarán un país balcánico? ¿a quién votará un país nórdico? La cosa está muy clara.
El año pasado me alegré mucho de que fuera Rodolfo Chiquilicuatre porque era lo que se merecía y se merece ese festival: que les hagan calvos por lo ridículo de las votaciones (y fíjense el lugar que ocupó).
RTVE debería muy y mucho plantearse volver a alguna edición de este festival: es dinero de los españoles muy mal invertido por no decir perdido de antemano.
¿Qué hizo Italia en su día? Ejemplo que debemos seguir.
En mi ranking de apuestas para el top five ayer, viendo a todos los participantes fue el siguiente:
1. Albania 2. Alemania 3. Noruega 4. Suecia 5. España
En fin: Soraya, mujer, no te preocupes por los votos porque todo es un montaje y estuviste fenomenal. Enhorabuena.
miércoles, 13 de mayo de 2009
La burbuja inmobiliaria
La expresión burbuja inmobiliaria en España hace referencia a la existencia de una burbuja especulativa en el mercado de bienes inmuebles en España desde el año 1998 hasta finales de 2007 y principios de 2008, aproximadamente.
Debido a este fenómeno y a la inconsciencia de muchos de nosotros, hemos llegado a enriquecer a muchísimas personas a la misma vez que se han esclavizado cientos de miles. Personas que no tenían idea de construcción se vieron envueltas en este negocio por el alto grado de beneficios y pocos perjuicios que se rentaban.
Ha sido un círculo vicioso en que se han visto implicados: inmobiliarias, tasadores, bancos, promotoras y constructoras.
En estos momentos, se está realizando el debate sobre el Estado de la Nación y lo único positivo que hemos extraído en torno a este tema es que a partir de 2011 la vivienda dejará de ser deducible, cuya lectura más clara es la siguiente: la vivienda no debió ser ni debe ser nunca un bien especulativo.
Señores y señoras, el fin de estos negocios y sus grandes gananciales está cerca, muy cerca.
Siempre me he interrogado ¿cómo es posible que el pueblo no se pregunte que es casi imposible que unos metros cuadrados en propiedad te cueste la vida?.
Recuerdo que hace unos años, en torno al 2003, cuando vivía en otra Comunidad Autónoma, me ofrecieron el piso donde vivía en alquiler por 15 millones y medio; yo que por entonces no sabía nada de economía y política me dije "este hombre está loco y no creo que lo venda en mucho tiempo, esto no cuesta más de 3 millones". A la semana siguiente lo tenía ya liquidado.
En fin, somos muy borregos, qué le vamos a hacer.
Aquí os dejo unos vídeos muy entretenidos e ilustrativos que realizaron un programa muy visto de la ETB vasca "Vaya semanita". Crítica mordaz, audaz y tono satírico para estos tiempos que corren.
saludos
Debido a este fenómeno y a la inconsciencia de muchos de nosotros, hemos llegado a enriquecer a muchísimas personas a la misma vez que se han esclavizado cientos de miles. Personas que no tenían idea de construcción se vieron envueltas en este negocio por el alto grado de beneficios y pocos perjuicios que se rentaban.
Ha sido un círculo vicioso en que se han visto implicados: inmobiliarias, tasadores, bancos, promotoras y constructoras.
En estos momentos, se está realizando el debate sobre el Estado de la Nación y lo único positivo que hemos extraído en torno a este tema es que a partir de 2011 la vivienda dejará de ser deducible, cuya lectura más clara es la siguiente: la vivienda no debió ser ni debe ser nunca un bien especulativo.
Señores y señoras, el fin de estos negocios y sus grandes gananciales está cerca, muy cerca.
Siempre me he interrogado ¿cómo es posible que el pueblo no se pregunte que es casi imposible que unos metros cuadrados en propiedad te cueste la vida?.
Recuerdo que hace unos años, en torno al 2003, cuando vivía en otra Comunidad Autónoma, me ofrecieron el piso donde vivía en alquiler por 15 millones y medio; yo que por entonces no sabía nada de economía y política me dije "este hombre está loco y no creo que lo venda en mucho tiempo, esto no cuesta más de 3 millones". A la semana siguiente lo tenía ya liquidado.
En fin, somos muy borregos, qué le vamos a hacer.
Aquí os dejo unos vídeos muy entretenidos e ilustrativos que realizaron un programa muy visto de la ETB vasca "Vaya semanita". Crítica mordaz, audaz y tono satírico para estos tiempos que corren.
saludos
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